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| .: Personal - Luisma Cagigal (fotógrafo) - La Máquina De Huesos |
 Luisma Cagigal (más conocido como La Máquina De Huesos) es uno de los dos fotógrafos oficiales con los que cuenta el Azkena Rock Festival. Con un estilo propio, reconocible, diversos trabajos suyos han servido como portadas de discos (el más reciente ilustra el nuevo disco En Joy de Jaime Urrutia) o han sido utilizados como imágenes promocionales por bandas como Ainara LeGardon, Boogie Van, La Fuga o The Soulbraker Company. Sobre sus andanzas por el Azkena como fotógrafo oficial, sus inquietudes, su pasión por la música y la futura reapertura del Bukowski, donde ha ejercido de programador musical, nos habla La Máquina De Huesos.
Eres uno de los fotógrafos oficiales del Azkena Rock Festival desde hace unos años, ¿cómo surgió el trabajar en el festival?
Pues sí, comparto el placer de ser el fotógrafo oficial del Azkena Rock Festival con Stuart McDonald y llevo tres ediciones, así que ésta del 2007 será la cuarta. Y sobre cómo surge trabajar para el festival... La verdad, en principio fue estar en el momento oportuno y el lugar adecuado, y que además alguien como Alfonso Santiago de Last Tour International apostase por mí y me diera la oportunidad de demostrar que podía ser el fotógrafo del festival. Lo demás está a la vista...
¿Qué tal sienta el poder moverse con total libertad entre las estrellas del rock y poder fotografiarlos a tus anchas?
Bueno, digamos que mi posición en el Azkena Rock Festival es privilegiada ya que tengo casi total acceso a todo el recinto y todo el festival, ése es mi trabajo, retratar el festival. Eso te da la oportunidad de poder hacer fotos desde el foso pero también desde el escenario (siempre que el grupo lo permite) con lo que no puedes desaprovechar la oportunidad de hacer fotos impresionantes cuando delante de ti hay miles de personas. En definitiva, que paso de estar viendo por ejemplo a Juliette Lewis desde el foso a estar a pie de escenario y ver como se tira al publico, ver como termina agotada después del concierto charlar con la gente que está en el camping...
 Digamos que vivo de una manera muy especial el festival y eso se debe reflejar en las fotografías ya que el festival no es sólo la cara del grupo cabeza de cartel, sino que detrás de todo el festival hay mucho más. Te vuelvo a decir que es una posición muy privilegiada ya que tanto grupos, promotores, managers, bandas, técnicos, stages-managers, etc. todos saben que hay un fotógrafo oficial del festival y no te ponen ningún tipo de problema para que puedas hacer tu trabajo.
¿Y cómo os repartís el trabajo durante el festival Stuart y tú? ¿Quién se encarga de hacer qué?
La verdad es que no existe ningún tipo de competitividad sino todo lo contrario, como digo yo Stuart es mi hermano fotero. He aprendido muchas cosas de él y es lo bueno de tener a alguien que está haciendo fotos en el mismo sitio y en el mismo momento que tú... que cada uno lo ve desde su perspectiva y eso es muy muy constructivo.
Y sobre lo de repartirnos el trabajo, para que te hagas una idea el concepto es fotografiar el Festival, ya sea artistas, público, camping, zona vip... todo. Así aunque en un principio empezamos los dos desde el foso para luego pasar yo a hacer fotos desde el escenario y él dedicarse más al público que está viendo el concierto, la verdad es que puedes vernos a cualquiera de los dos en ambos sitios, no es una cosa preestablecida, es simplemente una manera de trabajar para poder obtener lo que queremos, el resultado final, una visión muy completa de lo que es el Azkena Rock Festival. Ya sea un primer plano de un artista como de cualquiera de las personas de producción que lo hacen posible, digamos que somos el ojo que intenta verlo todo y la verdad es que cada vez siento que, como ya te he dicho antes, soy un privilegiado. Ya lo dije una vez, uno de los grandes... un concierto es algo grande, algo que llevas mucho tiempo esperando, algo como tu cumpleaños o las vacaciones... pues así es el Azkena Rock Festival para La Máquina De Huesos. Un lujo. Y uno de los tres pilares de la fotografía en el Rock, según La Máquina De Huesos, claro. La gratitud, siempre hay alguien a quien agradecerle que pueda sacar fotos, promotor, manager, el mismo grupo...
¿Y los otros dos pilares?
La luz, porque sin luz no hay sombra y el tercero el espectáculo porque es lo que nos gusta y sin él no estaríamos aquí.
 Sobre eso mismo que dices del público, en tu archivo fotográfico hay gran cantidad de imágenes de la gente, veo que intentas captar las caras del público en casi todos los conciertos que vas. ¿A qué se debe? ¿Consideras al público parte esencial del circo del Rock?
No es sólo las caras, es el ambiente, el momento, en los festivales estás en el foso y sientes detrás de ti a la gente gritar, chillar, vivir la música, vivir el rock. Ese sentimiento es algo grande, algo que da mucha vida, mucha fuerza, que tiene mucha adrenalina... Porque hoy estoy en un foso con una cámara en la mano pero un día yo estuve gritando en primera fila y suelen ser ésas las fotos mas bonitas, las que luego me piden muchos porque se les ve ahí en primera fila emocionados, vivos.
¿Entonces, si miramos en la mochila que tienes preparada para ir a trabajar al próximo Azkena qué encontraríamos?
La mochila esta siempre preparada de lunes a domingo y las 24 horas del día. Si me preguntas por mis cámaras, Canon 350D, objetivos 28-75 y 75-300 y una Sony DSC-F828, no utilizo flash, soy un fotógrafo de rock. El flash es para las modelos y de momento me va más el rock que el flash y el glamour.
Siempre has comentado que eres autodidacta, tanto en el trabajo de laboratorio como dándole al obturador. ¿Cuándo te entra el gusanillo de la fotografía musical y en qué momento ves que esto puede suponer tu futuro laboral o como mínimo, pagar algunas facturas?
Te puedo asegurar que siendo fotógrafo de rock no me da para pagar facturas, ni siquiera las del material fotográfico que utilizo, gasolina, autopistas, etc. Llevo cuatro años como La Máquina de Huesos pero desde que tengo memoria recuerdo estar con grupos, en locales de ensayo, conciertos, el circo del rock vamos. De hecho ahora trabajo en una oficina de management así que digamos que todo está un poco relacionado.
Para hacer fotografías en conciertos te tiene que gustar la muisca, el rock o como quieras llamarlo ya que no dispones de fotómetro, tiempo, una modelo guapa maquillada a la que todo el mundo piropea, buena luz, etc. De ahí que me cueste entender a los que me dicen que es sólo encuadrar y ya está. Puede que se así, encuadras la cara del cantante, te sacan esa foto en el periódico, la cobras y listo, pero yo busco otra cosa, busco que las fotografías reflejen lo que allí ha sucedido, sudor, calor, público, rock, pop, mala leche...
 Algunas de tus fotografías han sido portada de revistas o las podemos ver ilustrando crónicas de conciertos tanto en prensa escrita como en Internet. ¿Sueles trabajar para medios de manera asidua o son trabajos esporádicos?
Los medios siempre te ayudan a promocionar tus fotografías, algunos pagan por ellas, otros no, pero siempre estoy dispuesto a colaborar y de hecho lo hago en varias webs, revistas musicales (Entzun, This Is Rock) pero como muy bien dices son colaboraciones, digamos que no tengo un sueldo o algo fijo... eso a la vez me da mucha libertad.
Si bien la mayoría de tus fotografías son de directos, no sólo del Rock en vivo vive La Máquina de Huesos. Fotografías promocionales y portadas de discos llevan también tu firma. ¿Con qué trabajo te sientes más libre y más cómodo?
Está claro que todo el mundo asume que si te encargan hacer las fotos promocionales de un grupo deben pagarte por ello cuando, en directo, está a la vez asumido que tú vas a hacer fotografías porque quieres y no deben pagarte... Afortunadamente hay muchos grupos que lo ven desde otra perspectiva y cuando vas a un concierto suyo terminan invitándote a comer, o a beberte algo con ellos y luego cuando un día sacan un disco y necesitan unas fotos de promo acuden a ti. Aunque también está el caso de que te encarguen el trabajo de hacer las fotos de un disco en directo como es el caso del nuevo disco en directo de Jaime Urrutia, En Joy, en el que ya sabes de antemano que no son las típicas fotos de promo, fotos de pose, sino que sabes que vas a hacer fotos de directo.
Y sobre en qué terreno me siento mas a gusto, la verdad es que son dos mundos diferentes, en directo no es igual un festival que una sala y tampoco si conoces al grupo y te da facilidades, que si sólo puedes hacer 3 temas en el foso. Prefiero tener relación con el grupo, que valoren tu trabajo, tus fotografías y saber que estás haciendo algo que merece la pena... pero siempre no puede ser así.
 Sobre las fotografías de promo te diría un poco de lo mismo, La Máquina De Huesos pone por delante antes la persona que el músico, porque creo que para hacer unas fotos de promo auténticas necesitas conocer a la persona y luego al músico, porque tus fotos están intentando transmitir su música, y su persona en algunos casos, así que cuando me dicen que hay que hacer unas fotos para un disco, una maqueta o lo que sea siempre les digo lo mismo; Ok, quedamos un día para comer, charlamos y trazamos el plan de trabajo... y como luego nos beberemos unos rusos blancos lo dejamos todo claro y otro día quedamos para hacer las fotos...
Con algunas bandas, como por ejemplo Mother Superior, tienes una relación que va más allá de la estrictamente profesional. ¿Has conseguido llegar a conocer bien a algunos músicos gracias a la fotografía?
Sí, la verdad es que hay bandas que realmente son ellas las que se abren a ti, como Mother Superior, Nebula, Fu Manchu, The Dt's, Brant Bjork, Hermano, Mondo Generator, son bandas que ya he fotografiado varias veces, que me conocen, que cuando viene a tocar a España me avisan; Eh, vente al concierto, haznos unas fotos... y bueno, eso mismo me pasa con muchas bandas nacionales y de ahí que siempre digo que soy un fotógrafo de rock porque lo más importante y lo mejor de todo es que cuando llega el momento de salir a escena, ellos salen y tocan y yo rockeo con mi cámara, es sólo eso, rock and roll, pero nos gusta...
¿Te ha dado la fotografía la posibilidad de conocer, o fotografiar, a alguna de tus bandas favoritas de toda la vida?
Siempre quedan artistas que no he fotografiado y uno de ellos es Tom Waits, aunque vendería al diablo mi sesión de fotos de promo o mis fotos desde el foso en uno de sus conciertos por pasar un día con él, comer, charlar... y reírnos, que me contase cosas sobre el circo del rock.
Y tristemente he de decirte que si por algo estoy en el rock es por Elvis, poder haber sido su fotógrafo, ya no fotógrafo de una revista o un periódico para cubrir el concierto, no, su fotógrafo. Estar en los ensayos, vivir esos días previos y de los shows y fotografiar aquellos cinco conciertos que dio en Las Vegas en el verano del 70, cinco noches seguidas, eso era rock con mayúsculas.
Ninguna fotografía puede superar lo que has vivido mientras estas ahí, mientras transcurren los segundos en los que ves pasar todo delante de ti, la adrenalina, el publico gritando, el bajo, la batería, la guitarra... Si alguna vez consigues transmitir esa sensación en una fotografía... en mi caso me doy más que por satisfecho.
 Y hablando de otra de tus facetas y del Bukowski en concreto, ¿qué relación tienes con este local?
El Bukowski sería un local al que Elvis acudiría si estuviese vivo, digo si estuviese porque como no ha acudido, doy por hecho que está muerto. El Bukowski fue un local, en realidad era un bar que ya tenía una trayectoria de muchos años de rock, buena música y conciertos. Yo estuve llevando la programación de los conciertos los últimos dos años y eso me dio pie a conocer a muchos grupos, sobre todo nacionales, a nivel personal y profesional, además de ser un banco de pruebas para mis primeras fotografías porque no es sólo encuadrar cuando no tienes más que una lámpara de araña en el techo con 6 lámparas de 40W de las que dos están fundidas y un poco de luz que sale de no se dónde.
Pero, afortunadamente, en cuestión de unos meses, todos esperamos que para Junio/Julio de este 2007, vuelva a abrir sus puertas con una reforma en el local, nuevas ideas, nuevas fuerzas y mucho rock.
¿Y en esta nueva etapa del Bukowski tú también estarás allí participando de alguna manera?
La Maquina De Huesos es parte del Bukowski desde hace tiempo aunque estuviese la puerta cerrada y ahora lo será más tanto a nivel de programación, difusión, etc. como a un nivel, digamos, fotográfico.
El Rock, las fotografías y los rusos blancos... ¿Existiría La Máquina de Huesos si alguna de estas piezas fallase?
Es como el tópico de sexo, drogas y rock'n'roll, pero debo decirte que si se toman las tres cosas a la vez la mezcla es explosiva pero que también hay rock sin fotografías y fotografías sin rock.
¿Te hace uno de esos rusos blancos?
Vale, aunque cada vez es más difícil que te sirvan un ruso blanco, aparece un tío con sombrero, una cámara y pide un ruso blanco y llaman a seguridad...
Así que te explico como los hacía El Nota en El Gran Lebowski; una vaso con hielos, una tercera parte de leche, una tercera parte de kahlua (licor de café mexicano) y otra tercera parte de vodka, se remueve y... ¡salud!
Página web oficial: http://www.lamaquinadehuesos.com/
Myspace de La Máquina De Huesos: http://www.myspace.com/lamaquinadehuesos
.: Fecha: 11.06.07
.: Entrevista: Javier Patón Rodriguez
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