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| .: Entrevistas - Vinodelfin |
Vinodelfin retomarán en Septiembre la gira que estaban llevando a cabo auspiciada por la Cadena 100. Mientras siguen presentando puntualmente Perfecto en la Locura, su disco de debut reeditado en Marzo de este año por Warner Music, y preparando lo que será su segundo disco que entrarán a grabar en el mes de Diciembre. Marcos (cantante y compositor) nos habla del momento actual de Vinodelfin, de las interioridades de la banda y de los proyectos de futuro.
¿Fichar por Warner Music ha sido el empujón que necesitabais para que vuestra música llegue a más público?
Sí, de entrada sí. Con ellos tenemos una infraestructura más grande y las puertas se abren más fácilmente, pero bueno, se me ocurren muchas metáforas. Puedes tener una pareja inteligente, guapa, sensible, pero luego hay que convivir, hay que acoplarse y saber disfrutar juntos. Creo que será el tiempo quien mejor responderá esta pregunta, aunque de entrada estamos muy contentos, claro que sí.
¿Currarse uno mismo el disco, sacarlo por tus medios y que luego si gusta venga una de las compañías potentes y lo reedite parece una de las pocas vías que hay actualmente para entrar en las discográficas y abarcar un mercado más amplio, no?
Bueno, aquí cada uno te contará según le va. Hay propuestas muy interesantes que se forjan desde el mercado llamado independiente y permanecen en él. De todas formas va siendo hora de que las grandes compañías comiencen a recuperar el espíritu que las hizo grandes en un principio, que es la búsqueda del talento y la apuesta por el riesgo. Eso generaría un aumento de la variedad y la calidad de la música del país.
¿Cómo os surge la posibilidad de fichar por Warner?
Aquí tenemos que mencionar a Raúl Marín (manager y representante) y su oficina RepresentArte, que está haciendo un gran trabajo con nosotros. Él se encargó de presentarnos tanto en reuniones privadas como en conciertos dirigidos a las compañías, el resto supongo que lo hizo nuestro trabajo y nuestra entrega en el escenario. Tuvimos hasta dos opciones y al final fue Warner la que mostró más interés.
¿Incluís un par de temas nuevos en la reedición, ya los teníais de las sesiones de grabación de Perfecto en la Locura?
Uno de ellos sí, El sueño más feliz, y el otro fue una composición posterior, pero lo bueno es que tuvimos problemas para decir qué dos temas incluir. La verdad es que hay canciones para hacer tres discos más y eso reporta al grupo mucha solidez al mirar hacia delante.
¿Habéis notado algún cambio sustancial desde que estáis con Warner o seguís trabajando igual que antes?
La verdad es que sí, en cuanto a la distribución que es muy buena y al tema de adelantos, esto nos ha dado un respiro económico que necesitábamos. Hay puertas que se abren más fácilmente, etc. Ahora esperamos una promoción mínima que nos ayude a hacer un salto cualitativo, por lo demás estamos asentados en la confianza, es nuestra mejor arma.
Ojalá, aunque nuestros baterías son siempre piezas cotizadas para otros grupos. Ya estamos entrenando nuevas futuras promesas de las baquetas para cuando Loza nos deje por otro. La verdad es que esta formación funciona bastante bien, todos tienen claro el tipo de grupo en el que tocan, lo que se puede alcanzar y cual es el nivel de exigencia -muy alto-. Y por si acaso, en esta época tenemos dos baterías, así nos evitamos problemas previsibles.
¿Los temas de Perfecto en la Locura son de 2006, de cuando lo editasteis por primera vez?
Hay de todo, algunos temas salieron durante el proceso y otro venían de antes, en cualquier caso fue un trabajo dirigido y recreado para el disco.
¿Cómo te surgen los textos que acaban siendo las letras de las canciones? ¿Sigues alguna metodología?
Cada canción es un mundo, depende de dónde y en qué momento salen. Cuando es una idea que surge en el local improviso las letras ahí mismo, y luego perfilo en casa. Si es una canción hecha en el sofá de casa me tomo mi tiempo para encontrar la temática, pero muchas ideas se me han ocurrido en la moto, o dando un paseo. Pero el común denominador es la experiencia personal, aunque sea para ponerme en la piel de otro. La cantidad de experiencia que hay en una canción es lo que la hace grande y verdadera, esa es mi premisa.
De todas formas trato de escribir o improvisar en el local siempre algo de letra, los versos que salen ahí suelen tener un imaginario fuerte y sintético, muy cercano a la música, por ejemplo: esta noche abrimos las estrellas y metemos dentro el corazón, me salió del tirón en el local sintiendo la música que había debajo. Normalmente intento hacer ese ejercicio cuando escribo, aunque esté en casa, imagino la energía del grupo rodeando lo que hay que decir, eso hace que la letra esté pegada a la expresión de la banda. Creo que es la mejor manera de acercar el lenguaje verbal al musical.
¿Y cómo trabajáis la música, recae sobre alguien la composición?
Lo bueno de Vinodelfin es que ese tema está muy abierto, cualquiera puede iniciar o traer una canción, esa fue una premisa a la hora de formar la banda, debía ser un espacio de creación colectiva. Tenemos a favor que yo escribo canciones hace muchos años y eso es una fuente o un recurso para el grupo a la hora de componer, pero es eso, un recurso y no un mecanismo. Las canciones que surgen de varias manos suelen reforzar más la identidad del grupo y procuramos que esa posibilidad siempre esté sobre la mesa.
El tiempo es un obstáculo porque para levantar la banda del suelo ha habido que trabajar en muchos ámbitos y la composición colectiva es uno de los trabajos que más tiempo se lleva. Aún así los temas que he traído de casa han sido recreados en el local hasta encontrar en ellos la expresión y la identidad del grupo, creo que hemos conseguido algo muy importante, y es que no se note demasiado la mano que inició el tema.
Que Fluren sea uno de los responsables de Blind Records imagino que da mucha libertad a la hora de experimentar y trabajar en el estudio.
Por supuesto, ha sido una suerte contar con Blind desde el principio. Allí pudimos dar forma a las primeras maquetas y aprendimos a corregir los errores que sólo se cometen en el estudio. Al final llegamos bastante preparados a la grabación de Perfecto en la Locura, gracias en gran parte a Blind Records y en particular a Fluren y Santos. Este último merece una mención especial por todo el cariño y la pasión que puso en nuestro trabajo desde el minuto cero, creo que no descubro nada diciendo que Blind es uno de los estudios de grabación donde mejor se combina calidad humana y calidad musical en Catalunya. Los grupos muchas veces no imaginamos hasta que punto es importante que esos dos valores estén combinados a partes iguales cuando entramos a grabar. Blind reúne esas dos cualidades y los grupos que hemos trabajado allí lo sabemos.
¿Cuánto tiempo os duró la grabación de Perfecto en la Locura?
La grabación duró mes y medio aproximadamente, con mezcla incluida, sin contar con una preproducción que hicimos antes de comenzar para orientarnos. Pero hay que mencionar una vez más a Santos y Fluren que no tuvieron reparos en sacar horas de donde no las había para darle al disco los últimos retoques.
Sí que hubo ideas que surgieron en el estudio, pero digamos que fueron arreglos de última hora, no canciones. La verdad es que aunque hubo el nerviosismo natural que conlleva grabar tu primer disco, lo habíamos estado trabajando durante un año para que la grabación fuera lo más fluida posible.
¿Ahora que habéis acabado la gira auspiciada por Cadena 100 cómo se presentan las cosas, vais a seguir presentando el disco?
Lo de Cadena 100 seguirá en Septiembre y Octubre cuando se reanuden los Club 100 y es muy probable que esta reedición dé algo más de sí, aunque no sabemos exactamente hasta cuando. Lo que sí sabemos es que el segundo disco lo comenzaremos a grabar en Diciembre si todo va según lo previsto. Tenemos muchas ganas de grabar el segundo, un grupo se alimenta entre otras cosas del acto creativo, como cualquier trabajo vocacional necesitas sentir que avanzas, que estás al día contigo mismo y con lo que quieres decir.
Los segundos Miércoles de cada mes tocas en solitario en el bar Mediterráneo de Barcelona ¿En qué basas el repertorio de esas noches, son actuaciones para seguidores de Vinodelfin?
En un principio me lo tomé como un lugar donde sacar a la luz las canciones que no cabían en el grupo, por estilo o porque simplemente no cabían más temas, aunque también tocaba temas que había llevado al grupo. Me sirvió, durante los primeros años, para mantener una relación asidua con el escenario, luego lo agradecí muchísimo. Pero la verdad es que desde que el grupo se dio a conocer esa actuación mensual se ha ido convirtiendo en un especie de apéndice del grupo para la gente que nos sigue.
Página web oficial: http://www.vinodelfin.com/
MySpace oficial: http://www.myspace.com/vinodelfin
.: Fecha: 10.07.08
.: Entrevista: Javier Patón Rodriguez
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